XII Muestra de Teatro Aficionado de la Sierra de Madrid

Desde el 14 de octubre al 2 de diciembre los municipios serranos de Madrid ofrecen a sus habitantes, vecinos y ciudadanos (o no, qué mas da) la oportunidad de disfrutar del teatro en estos días en los que el frío otoñal empieza a manifestarse.
Tambarilla Teatro participará en la Muestra con la obra Esperando a Godot, que representará el 19 de noviembre a las 19:00 en el Centro Cultural "La Torre" de Guadarrama.

http://www.ayto-guadarrama.com/webcultura/paginas/prog.html

En esta página algunos datos son incorrectos, por lo que pongo aquí las correcciones:
     -  La duración es de dos horas aproximadamente.
     -  Público:  a partir de los 13 años

Para ver el programa de la Muestra pulsa aquí

Tras las bambalinas

 

Próximas actuaciones

El próximo 4 de mayo la obra de Samuel Backett, Esperando a Godot, será nuevamente llevada a los escenarios por la compañía Tambarilla Teatro en el Instituto de Educación Secundaria Andrés Laguna, en Segovía, con motivo de la XXXIV edición de la Muestra de Teatro Independiente. La representación comenzará a las 20:00 horas y las entradas podrán adquirirse por reserva telefónica (921420550), con antelación en la conserjería del centro o bien directamente a la entrada del Salón de Actos del mismo antes de comenzar la función, al precio de 1€ cada una.

http://iesandreslaguna.centros.educa.jcyl.es/sitio/index.cgi?wid_seccion=7&wid_item=88

Asímismo, volverá ser representada el 11 de mayo en el Campus de Colmenarejo de la Universidad Carlos III de Madrid, a las 18:00 horas, en el Aula Magna del centro.

http://www.auladelasartes.es/programa.php?evento=1213

Esperando a Godot de Samuel Beckett

Un paisaje desolado, un lugar cualquiera, en un tiempo indefinido. Vladimira y Estragona, dos mujeres, que bien podrían ser cualesquiera de nosotros, esperan, al pie de un triste arbolillo, la llegada de Godot. No es seguro que venga, pero tienen la esperanza de que así sea, y proporcione certidumbre y seguridad a sus vidas. En esas están cuando aparecen otros dos personajes, Pozzo, el propietario de las tierras donde se encuentran, y Lucky, su criado. El encuentro no es... agradable, pero así consiguen pasar el rato. Finalmente cae la noche, se asoma la luna y su plateada claridad hace aún más patente su vacía existencia. Al día siguiente, la misma hora, el mismo lugar, los mismos personajes, ¿el mismo desenlace?

Samuel Beckett, premio Nobel de literatura en 1969, escribió Esperando a Godot a finales de la década de 1940 y se estrenó en París en 1953. Inscrita dentro del llamado Teatro del Absurdo, es una de las mejores expresiones literarias del Existencialismo. La obra escenifica el tedio y la carencia de sentido de la existencia humana cuando no es el propio hombre el que con su inteligencia y sus acciones toman las riendas de su vida. ¿Necesitamos a Godot?

Reparto:

Estragona: Rafaela Mohedano

Vladimira: Beatriz López

Lucky: Guillermo de Abajo

Pozzo: Diego Herrero

Ficha Artística

Vestuario y escenografía: Tambarilla Teatro

Diseño gráfico: Guillermo de Abajo

Sonido y diseño de luces: Tambarilla Teatro

Producción:

Concepción Sánchez-Guerrero

Dirección:

Alfonso Romera

Fotografías Esperando a Godot

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Fotografías hechas por María José Sánchez-Guerrero

Fotografías Doblada sobre el recuerdo

Pic-Nic de Fernando Arrabal

Un soldadito espera el final de la batalla acurrucado en su trinchera. Está solo. Únicamente el teléfono, a través del que le dan las órdenes, le mantiene en contacto con otros. Hace jerseys de lana para pasar el rato. Soledad, miedo y aburrimiento son los parámetros que definen su vida en la trinchera. Inesperadamente recibe la visita de sus padres: han venido a pasar un día de campo con él, aprovechando que es domingo. Nada falta en el pic-nic: mantel, bocadillos, una agradable conversación familiar..., cuando, de pronto, hace su aparición un soldado enemigo atraído por la música. Inicialmente es maniatado, pero de una manera sorprendentemente natural acaban integrándolo en la celebración familiar.

Los dos soldados son “formalmente enemigos” pero terminan por descubrir que uno es la imagen especular del otro: les pasan las misma cosas y ninguno entiende qué hacen en la guerra ni por qué vinieron, y los dos ¡¡se aburren muchísimo!! Los bombardeos continúan, aunque los padres los reciben como un “fenómeno meteorológico”.

Todo está en sintonía humana y solo la guerra sobra. Hasta los camilleros, ávidos por encontrar cadáveres o heridos para justificar su papel, parecen gente simpática. Esta vez no hay “suerte”, tendrán que buscar en otra trinchera, ¡pero les prometen ayudarles! En un alarde de sentido común, deciden poner fin a todas las guerras. Tienen un plan y todo encaja. ¡Hay que celebrarlo!, pero los bombardeos continúan.

La contienda ahora es otra: la lógica de los sentimientos humanos o la fría lógica bélica.

¿Cuál de las dos finalmente se impondrá?

Obra: Pic-Nic
Autor: Fernando Arrabal
Duración: 60 minutos
Número de participantes: Seis actores

Reparto por orden de intervención:
Zapo: Guillermo de Abajo
Sr. Tepán: Diego Herrero
Sra. Tepán: Beatriz López
Zepo: Ian D. Millán
Primer Camillero: Mariluz Rescalvo
Segundo Camillero: Concepción Sánchez-Guerrero

Ficha Artística:
Vestuario y Escenografía: Tambarilla Teatro
Maquillaje: Virginia Reguera
Sonido y diseño gráfico: Francisco J. de Abajo
Diseño de luces: Jesús de la Nogal

Producción:
Concepción Sánchez-Guerrero

Dirección:
Rafaela Mohedano

Fotografías Pic-Nic



















Doblada sobre el recuerdo

Una casa llora su soledad. Su alma vaga desconcertada. Le pesa la ausencia, el miedo, la incertidumbre: "no se por qué se ha hecho desde hace tantos días este extraño silencio". Ahora es indiferencia lo que en otro tiempo fue ternura, porque la casa ha sido feliz, se ha sentido amada, como se ama a una madre, a una esposa... por eso no tarda en dejarse llevar por la nostalgia de aquellos días en los que albergó toda la vida de una familia. Días de alegría, unos, días de pena, otros, pero días de vida, todos.

El poema de Dulce María Loynaz Últimos días de una casa, se convierte así en la columna vertebral de una dramatización poética que reconstruye escenas de la vida de los seres que habitaron la casa, ancladas en su memoria, a través de otros poemas de la misma autora.

Obra: Doblada sobre el recuerdo

Autora: Dulce María Loynaz

Duración: 60 minutos

Dirección: Rafaela Mohedano Castillejo

Reparto por orden de intervención:
Casa: Rafaela Mohedano
Mujer: Beatriz López
Hombre: Diego Herrero

Ficha Artística :
Música original: Alberto J. Vicente
Vestuario: Tambarilla Teatro
Escenografía: Tambarilla Teatro
Sonido y diseño de luces: Alberto J. Vicente
Caracterización: Virginia Reguera
Texto voz en off: Francisco J. de Abajo
Voz en off : Ascensión de las Heras
Música voz en off: Adagio, Concierto en Mi menor para violonchelo, de Edward Elgar

Producción:
Concepción Sánchez-Guerrero

Asesor Artístico:
Alfonso Romera (Centro de Investigación y Pedagogía del Actor)

Dirección:
Rafaela Mohedano